ŽIRI 53. MTMO
Alexander Boldachev, selektor (Švajcerska)
Aleksandar Boldačev je švajcarsko-ruski umetnik koji pomera granice percepcije harfe u 21. veku. Aleksandar stvara jedinstvena iskustva na svojim koncertima zahvaljujući svom inovativnom pristupu i odbijanju da se prilagodi stereotipima. Postao je savremeni ambasador harfe i muzike, fokusirajući se na uključivanje svih generacija publike. Aleksandar je osvojio više od 20 različitih nagrada i priznanja za izvođenje i kompoziciju, uključujući Kleiner Prix Walo (Švajcarska), Aoyama Prize (Japan), Akademia Award (SAD) i ProEuropa (EU). Kao klasično obrazovani harfista (profesorka – Ketrin Mišel), kompozitor i dirigent, Aleksandar je ovladao raznim muzičkim žanrovima, uključujući klasičnu muziku, krossover, rok obrade i neoklasične zvuke. Nastupao je na nekim od najprestižnijih svetskih scena, poput Boljšoj teatra, Karnegi hola i Teatra Kolon, ali i na događajima kao što su Burning Man, otvaranje Svetskog prvenstva FIFA i kasnovečernji nastupi sa eksperimentalnim programima. Aleksandrova kreativnost prevazilazi njegove nastupe uživo; on je plodan kompozitor s jedinstvenim stilom koji kombinuje tradiciju i inovaciju. Stvorio je originalna dela i improvizacije koje odražavaju njegovu strast prema harfi i muzici, uključujući filmske i pozorišne partiture, dela za orkestar, elektronsku muziku, kao i stotine aranžmana i obrada. Mnoga od tih dela već su snimljena i dostupna na striming servisima. Pored gustog rasporeda nastupa, Aleksandar sa strašću deli svoje znanje i metode obuke s mladim muzičarima širom sveta. Bio je pozvan da sarađuje sa studentima na vrhunskim institucijama poput Džulijarda, Liszta i Kraljevskih akademija muzike, kao i konzervatorijuma u Milanu, Torontu, Pekingu, Moskvi, Sao Paulu i Buenos Airesu. Član je žirija Međunarodnog takmičenja za harfiste u Izraelu i umetnik rezident na UCLA. Otvoren za saradnju sa raznovrsnim instrumentima, pevačima i koreografima, Aleksandar nastavlja da sprovodi inovativna kulturna istraživanja. Njegova kreativnost uključuje i organizaciju projekata poput Festivala harfe u Cirihu i Svetskog dana harfe, koji slave lepotu i raznovrsnost ovog instrumenta. Pored svoje umetničke karijere, poznat je i po humanitarnom radu. Zauzeo je jasan antiratni stav i osnovao društvo u Cirihu pod nazivom LYUDẎ: Kulturna solidarnost, koje pomaže izbeglicama i organizuje humanitarne akcije u Švajcarskoj i širom sveta.
Milena Stanišić, selektor (Srbija)
Milena Stanišić je redovni profesor na Fakultetu muzičke umetnosti Univerziteta umetnosti u Beogradu. Prethodno je obavljala funkciju prve harfistkinje Operskog orkestra Narodnog pozorišta u Beogradu (1994–2012). Takođe, bila je prva harfistkinja Beogradske filharmonije i član svih orkestara u Srbiji, kao i mnogih u regionu. Redovno nastupa kao solistkinja i kamerni muzičar, a svoj talenat predstavila je na brojnim koncertima i festivalima u Srbiji, zapadnom Balkanu i inostranstvu, uključujući Svetske kongrese harfe u Ženevi, Vankuveru, Sidneju i Hongkongu, kao i međunarodne festivale harfe u Rio de Žaneiru i Sankt Peterburgu („Severna lira“). Stanišić je nastupala kao solistkinja sa brojnim orkestrima, uključujući Simfonijski orkestar Radio-televizije Srbije, Gudački orkestar „Sv. Đorđe“, Gudački orkestar „Skovran“, Simfonijski orkestar iz Vankuvera, Gudački orkestar Sarajevske filharmonije, orkestar Marijinskog teatra i ansambl „Metamorphosis“. Objavila je četiri CD-a, od kojih su dva posvećena delima srpskih kompozitora, a mnoge nove kompozicije su njoj posvećene. Vodila je nekoliko umetničkih projekata sa snažnim istraživačkim komponentama i učestvovala na evropskim platformama za umetničko istraživanje u Stokholmu i Klužu-Napoci. Članica je radne grupe za umetničko istraživanje Univerziteta umetnosti u Beogradu. Završila je osnovne i postdiplomske studije harfe na Fakultetu muzičke umetnosti u Beogradu kod profesorke Milice Barić, kao i dvogodišnje usavršavanje na Royal Northern College of Music u Mančesteru uz punu stipendiju Headley Trust, gde je radila sa Frankom Sternefeldom. Usavršavala se i na majstorskim kursevima kod renomiranih umetnika kao što su Dejvid Votkins, Elizabet Fontan-Binoš, Skajla Kanga i drugi. Doktorirala je 2016. pod mentorstvom profesorke Ljiljane Nestorovske. Osvojila je više nagrada, uključujući Prvu nagradu na takmičenju „Mladi muzičar godine“ u Engleskoj (1997) i Prvu specijalnu nagradu na Međunarodnom muzičkom takmičenju „Petar Konjović“ (1994). Dobitnica je Oktobarske nagrade za mlade Grada Beograda (1994) i Nagrade Grada Beograda „Despot Stefan Lazarević“ (2020). Stanišić je jedna od osnivača Udruženja harfista Srbije i trenutno je predsednica Udruženja. Takođe, osnovala je Beogradski međunarodni festival harfe (2002) i od tada je član Umetničkog saveta Festivala. Aktivno se bavi volonterskim radom sa decom sa Daunovim sindromom, slepim i slabovidim osobama, kao i drugim grupama osoba sa posebnim potrebama.
Ljiljana Nestorovska (Srbija)
Ljiljana Nestorovska, redovni profesor na Fakultetu muzičke umetnosti u Beogradu, poznata je po izuzetnim komunikacionim, organizacionim i sposobnostima rešavanja problema, kao i po posvećenosti, odlučnosti i sposobnosti da inspiriše timski rad. Kao dugogodišnja šefica Katedre za poliinstrumentalne studije, značajno je unapredila umetničke aktivnosti odseka, poboljšala njegovu infrastrukturu i akademske programe, proširivši uticaj Fakulteta muzičke umetnosti na nacionalnom i međunarodnom nivou. Istaknuta umetnica i pedagog, Nestorovska kombinuje izuzetan umetnički talenat, vrhunsko izvođenje i pedagoško znanje. Njen optimizam i kreativnost inspirišu studente i kolege da teže stalnom napretku. Pod njenim rukovodstvom, Harfistički odsek je postao regionalno prepoznat i svrstao se među najbolje u Evropi. Njena unapređenja u pedagoškoj praksi harfe značajno su doprinela razvoju ovog instrumenta u Srbiji i okolnim zemljama. Za svoj rad dobila je priznanja, uključujući zahvalnice Fakulteta muzičke umetnosti (1999, 2013) i Srebrnu medalju Univerziteta umetnosti u Beogradu (2003). Od pridruživanja Fakultetu 1997. godine, Nestorovska je mentorisala više od 20 diplomaca, uključujući master i specijalističke studente, od kojih su mnogi dobili prestižne stipendije. Njeni studenti osvojili su preko 130 nagrada na takmičenjima, a mnogi od njih su postali uspešni orkestarski muzičari i pedagozi širom sveta. Paralelno sa nastavnim radom, Nestorovska je izgradila uspešnu koncertnu karijeru, nastupajući na uglednim događajima poput Svetskih kongresa harfe i sarađujući sa istaknutim dirigentima i orkestrima. Redovno nastupa u kamernim ansamblima i bila je ključna u podsticanju srpskih kompozitora da stvaraju nova dela za harfu, od kojih je mnoga premijerno izvela. Nestorovska aktivno doprinosi akademskoj i umetničkoj zajednici kao predsednica Sekcije za poliinstrumentalnu nastavu Udruženja muzičkih pedagoga, član Predsedništva Udruženja harfista i osnivačica Međunarodnog festivala harfe u Beogradu. Njene višestruke doprinose značajno su unapredile status harfe i Fakulteta muzičke umetnosti u Srbiji i šire.
Jason Chang (Kina)
Džejson Čang je profesor harfe na Šangajskom konzervatorijumu za muziku, Univerzitetu u Sudžouu i Srednjoj muzičkoj školi u Šangaju, koja je u sklopu Šangajskog konzervatorijuma. Održao je majstorske kurseve širom Sjedinjenih Američkih Država, u muzičkim konzervatorijumima u Kini i na konzervatorijumu Rimski-Korsakov u Sankt Peterburgu. Od kada se nastanio u Šangaju 2002. godine, njegovi studenti su osvajali nagrade na međunarodnim i nacionalnim takmičenjima u Izraelu, Francuskoj, Japanu, SAD, Rusiji, Srbiji, Koreji, kontinentalnoj Kini i Hong Kongu. Za svoj izuzetan rad nagrađen je priznanjem „Nagrada za izvanrednog nastavnika“ grada Šangaja 2011. godine. Čang je bio član žirija na nekoliko prestižnih takmičenja, uključujući Međunarodno takmičenje za harfu u SAD, Međunarodno takmičenje za harfu Lili Laskin, Međunarodno takmičenje za harfu u Sankt Peterburgu i Međunarodno takmičenje za harfu u Lilu. Takođe, bio je član domaćeg odbora za Svetski kongres harfe 2017. u Hong Kongu i muzički direktor Šangajskog međunarodnog festivala harfe 2014. godine. Čang je diplomirao na Šangajskom konzervatorijumu za muziku, gde je studirao kod Đianming Hua, i magistrirao na Univerzitetu u Arizoni pod mentorstvom dr Kerol MekLaflin. Njegovo rano obrazovanje na harfi započelo je pod vođstvom njegove majke, Pejšue Gan, koja je bila glavna harfistkinja Kineskog nacionalnog simfonijskog orkestra.
Catherine Michel (Francuska)
Katrin Mišel rođena je u Amijenu, gde je učila harfu, klavir i teoriju muzike pod vođstvom svoje majke. Nakon prerane smrti svoje majke, Pjer Žame preuzeo je brigu o mladoj devojčici, koja je potom upisala Nacionalni konzervatorijum za ples i muziku (CNSM) u Parizu. Tamo je sa samo 15 godina dobila diplomu Prve nagrade. Osvojila je dve velike međunarodne nagrade, u Izraelu i Sjedinjenim Američkim Državama, kao i Zlatnu medalju na takmičenju u Parizu. Godine 1971. pridružila se Nacionalnom orkestru Radio Francuske, gde je nastupala pod dirigentskom palicom velikih imena poput Lorina Mazela, Pola Pareja, Žana Martinona, Karla Bema, Serđu Čelibidakea, Leonarda Bernštajna i Mstislava Rostropoviča. Godine 1978. postala je harfistkinja Pariške opere. Njeni prvi snimci za izdavačke kuće Philips i Vox predstavili su publici retko izvođene koncerte. Snimila je dela Kompozitora poput Vile Lobosa, Rodriga i Kastelnuovo-Tedeska sa Orkestrom Monte Karlo, kao i Gliera, Rajnekea, Pijenea i Sen-Sansa sa Orkestrom Radio Luksemburga. Sarađivala je sa Fransoom Lezirom na kreiranju repertoara muzike za harfu iz 18. veka. Godine 1990. zajedno sa Leonardom Bernštajnom pokrenula je ideju adaptacije velikih muzičkih komedija za harfu i orkestar. Nakon njegove smrti, sarađivala je sa Mišelom Legrandom i snimila prvi album filmske muzike, za koji je iste godine dobila nagradu “Victoires de la Musique.” Sa Legrandom je snimila četiri CD-a za izdavačke kuće Naïve i Universal. Za EMI je sarađivala sa poznatim trubačem Morisom Andreom, izvodeći dela od Baha do Stivena Sondhajma, sa Normandijskim kamernim orkestrom i Londonskim filharmonijskim orkestrom. Kao profesor, predavala je u Dablinu, na Muzičkoj akademiji u Hamburgu, zatim u Detmoldu i Cirihu, gde je 2010. godine napustila stalnu poziciju kako bi se posvetila karijeri solistkinje i gostujućeg profesora.
Felice Pomeranz (SAD)
Felis Pomeranc je profesorka harfe na Berklee College of Music, gde je 2002. godine osnovala program za harfu u okviru Odseka za gudačke instrumente. Ima napredne diplome iz klasične i džez harfe sa Konzervatorijuma Nove Engleske (NEC), gde je postala prva i trenutno jedina harfistkinja koja je stekla master diplomu iz džez studija. Felis je nastupala i držala radionice na festivalima širom Sjedinjenih Američkih Država, Evrope, Australije i Kariba. Njeni aranžmani za klasičnu i popularnu muziku dostupni su preko prodavnica harfi i njenog ličnog sajta, gde se takođe mogu pronaći njeni albumi Tomorrow’s Dream i Felicidade, instruktivni DVD Jazzy Beginnings i CD/priručnik Harp in the Band, Vol. 1. Vlasnica je i direktorka popularne mreže za preporuku harfista, Gilded Harps, koja organizuje događaje širom Nove Engleske i šire. Aktivno je uključena u Američko udruženje harfista, gde je obavljala brojne uloge, uključujući funkciju predsednice Upravnog odbora. Njen projekat „Kids for Camp,“ koji je deo nagrade Američke fondacije za harfu, omogućava mladim harfistima iz socijalno ugroženih sredina da dožive letnji kamp posvećen harfi.
Dragana Jovanović (Srbija)
Dragana S. Jovanović je istaknuta kompozitorka i vanredna profesorka na Fakultetu muzičke umetnosti u Beogradu, specijalizovana za muzičku teoriju. Svoju akademsku osnovu stekla je na Fakultetu muzičke umetnosti u Beogradu, gde je završila osnovne, master i doktorske studije kompozicije. Profesionalni put Jovanović obeležen je napredovanjem kroz različite uloge na Fakultetu muzičke umetnosti, uključujući pozicije asistenta, docenta, a od 2012. godine i vanrednog profesora. Njena predavanja obuhvataju predmete kao što su harmonija, harmonska analiza, kontrapunkt i aranžiranje. Njeni doprinosi struci protežu se na administrativne i evaluativne uloge, uključujući članstvo u komisijama za ispite, planiranje nastave i osnivanje odseka za džez i popularnu muziku. Njen rad je prepoznat nagradama poput Zlatne značke Kulturno-prosvetne zajednice Srbije (2010) i priznanja za njene kompozicije, uključujući međunarodna priznanja u Bolonji, Italija. Kao kompozitor, Jovanović ima širok opus koji obuhvata orkestarsku i kamernu muziku, kao i multimedijalne projekte. Njene kompozicije izvođene su na međunarodnom nivou, potvrđujući njen globalni umetnički uticaj. Pored toga, komponovala je primenjenu muziku za filmove, televizijske serije i pozorišne predstave, pokazujući svoju svestranost. Plodna autorka, Jovanović je objavila edukativne materijale i naučne članke posvećene pedagogiji harmonije i muzičkoj analizi. Njena objavljena dela i CD-ovi odražavaju njenu posvećenost unapređenju muzičkog obrazovanja i kreativnog izraza. Dragana S. Jovanović svojim trajnim doprinosom muzici, obrazovanju i kulturi zauzima istaknuto mesto u srpskim i međunarodnim umetničkim krugovima.
